Resultados de la búsqueda

En la EMBO desarrollamos estrategias metodológicas que permiten la implementación de las más recientes tecnologías aplicadas al proceso pedagógico cultural. About us About us * The School of Music of Bogotá was created in response to the great questions that loom in the academic and cultural environment and that impede the normal development of the artist (understanding this as a person of good technical level, a great intuition and, above all as an integral being) . * Taking into account that music, like the other disciplines of the fine arts, provides opportunities for community integration, strengthens citizen coexistence and has various fields of action (in musical composition, interpretation , elaboration of arrangements, direction and musical production , formation of groups, etc). * The School of Music of Bogotá bases its pedagogical work on practical experience and on a theoretical basis of the different artistic disciplines. Ir al inicio Mission To train upright artists who also have a social and humanistic sense. Rescue and spread the Colombian culture, to protect our national heritage In accordance with Article 70 of the Political Constitution of Colombia, the School of Music of Bogotá will provide spaces for the promotion of culture and the promotion of human talent, through permanent artistic training and through concerts, stage productions, exhibitions , workshops and other events to which the community will have access. To fulfill this mission, the Institution will develop methodological strategies that allow the implementation of the most recent technologies applied to the cultural pedagogical process. Vision The School of Music of Bogotá will be an Institution of great leadership and loneliness in terms of artistic training, projected in 5 years to be present throughout the country. It will become an important center of cultural diffusion where great artists will meet nationwide. Chat Alcira Sarmiento de Vargas Reflections of the Founder 14 years ago the idea of creating a School of Music arose as a result of the need we saw in many students who wanted to dedicate their lives to Music or study this career but did not have enough training to pass the admission tests. In addition, the fact of meeting people who wanted to study Music as a therapy or an additional activity to their respective professions, or Parents who saw in Music a complementary activity for their children, plus the contribution that Music offers to the mind through their implications at the cognitive level, concentration, coordination, etc., all this made me think about the importance of having the Institution. EMBO began activities in the La Castellana neighborhood in the Second Semester of 2007, and from 2009 it moved to the Nueva Marsella neighborhood, where it is currently operating.

"Conoce las asignaturas del Preuniversitario de la Escuela de Música de Bogotá: un plan académico integral que prepara a jóvenes para la formación musical profesional." OBJETIVOS PRE UNIVERSITARIO EN MÚSICA PLAN DE ESTUDIOS MATRÍCULA CONTACTO Start Information OFERTAS Nueva página Nueva página Our teachers Acerca de Acerca de Nueva página Acerca de Acerca de Acerca de Acerca de Our Programs Acerca de Acerca de Acerca de Academic Program EMBO Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Nueva página Blog Contact Resultados de la búsqueda Ir al Inicio 🎶 ASIGNATURAS 🎸 Instrumento Principal 🎼 Solfeo 👂 Entrenamiento Auditivo 🎤 Coro 🕒 HORARIO 🎸 Instrumento Principal: Clase individual de 1 hora. ✨ Se puede programar entre semana o los sábados. 🗓️ Sábado: 🎼 Solfeo: 8:00 a 10:00 a.m. 👂 Entrenamiento Auditivo: 10:00 a 11:00 a.m. 🗓️ Miércoles: 🎤 Coro Institucional: 5:00 a 6:30 p.m.

Dibujo Artístico El siguiente espacio está destinado hacia niños, adolescente y adultos que estén interesados en desarrollar sus potencialidades artísticas dentro de las Artes Plásticas, el nivel de exigencia será abordada de acuerdo al nivel técnico expresivos que los mismos posean previamente, las técnicas que se desarrollaran durante el transcurso del taller, serán variadas con el fin de proporcionar a los alumnos una visión abarcadora de los recursos expresivos que puedan estimular tanto técnica como expresivamente la imaginación interior que posean, las clases serán individuales o grupales. Ir al inicio ¿Qué aprenderás? El presente taller está dividido en 6 unidades que evoluciona en los sucesivos semestres: 1- Dibujo inicial, nociones básicas del dibujo; 2- Luces y sombras y teoría del color; 3- Perspectivas y escalas; 4- Métodos y técnicas de dibujo; 5. Figura humana y su representación.6- Anime, dibujo especifico y técnicas. ¿Como aprenderás? En un primer momento se exponen en clase las características generales del concepto o tema a realizar por medios visuales. En esta fase el trabajo resaltamos aquel aspecto ó matiz del tema general que nos resulte más atractivo, esto es, que provoque en el alumno una serie de elucubraciones y estímulos para comenzar a pensar. Es básica en esta fase la motivación del estudiante, ya venga de él mismo o por el refuerzo del profesor. Si todo va bien, el resultado será la elaboración de imágenes mentales, que se generan a partir de la percepción del entorno, la imaginación o la sensibilidad de cada uno. Cada idea, detalle o cuestiones relativas a ella como materiales, espacio, color, formas y texturas, una vez centrados en la Idea principal, se dará paso al segundo momento que es plasmar en la hoja dicho pensamiento (Boceto) y por ultimo llevarlo a la realización final con todos los elementos técnicos y conceptuales claros hasta concluir la obra. Es posible que una imagen tenga más de una clase para su desarrollo y culminación. Por último se lleva a cabo una puesta en común sobre los resultados obtenidos y si reúne las condiciones pensadas al principio de la clase. Profesor

Instruments At EMBO we offer classes: * PRESENTIAL *VIRTUAL * AND / OR AT YOUR HOME Go back to start "Music is a technical problem of melody, harmony and rhythm for professionals and an expression of the soul that contains all human feelings, for those who truly love it with all their hearts" (Kurt Pahlen) Guitar (Classical and Electric) + Read more Lyrical song, popular, re-education of the spoken voice + Read more Drums + Read more Organet / Piano + Read more Vallenato Accordion + Read more Percussion + Read more Fiddle + Read more Wind instruments + Read more Electric bass + Read more

Danzas Ir al inicio TALLERES DE DANZAS PARA ADULTOS Y ADULTOS MAYORES Dirigida a estudiantes de 18 años en adelante sin límite en edad. ♪El objetivo de cada clase será generar un mejor acondicionamiento para mantener el cuerpo y la mente en forma. ♪Se trabajan rítmos como: * Bachata * Folklor * Merengue * Rumba * Salsa * Rítmos Urbanos TALLERES DE DANZAS PARA NIÑOS Dirigida a estudiantes de 8 A 17 años ♪ El objetivo de cada clase es enseñar diferentes coreografíascon objetos externos a la Danza para la dramatización y el montaje para muestras públicas. ♪ Desarrollar la capacidad de expresar y comunicar a travez del rítmo, la danza y el movimiento de cuerpo. ♪ Mejorar la autiestima de los niños. ♪ Algo tan sensillo como la Danza ayuda a reducir en stress en los niños. ♪ Se trabajan rítmos como: * Jazz * Folklor * Contemporaneo * Rumba * Dancehall * Rítmos Urbanos * Hip hop * Danza Comercial Horario : Sábado 2:00 a 4:00 p.m. .

Return Iniciación musical Niños de 3 a 6 años Our main goal is to provide the student musical tools you need to discover and develop their musical skills, the same that later will become skills, and that in the course of the process will show us which is the instrument that best suits the skills of student. This music education program is focused on the integral musical training of students; It is divided into II cycles, each cycle is divided into II levels of sensory teaching - practical, these learning guidelines are developed with specific activities according to age and the stage of intelligence development. The contents to be developed in the First Cycle ( Basic Level ) are directly focused on an assimilation of musical elements in a sensorial way; for the optimal development of practical sensorimotor intelligence . First Cycle: Basic Level - Sensory Development (3 to 6 years) * Development of hearing ability. * Concentration * Language development * Language Therapy * Body's movement * Breathing management * Internalization of rhythms through play (dissociation) * Body movement (laterality -sensory) * Intonation * Knowledge of first percussion instruments (tambourine, harpsichord, castanets, Chinese box, maracas, xylophones, metallophones, etc.) * Song montage (voice and rhythm development - dance) * Assemble

Música Ir al inicio En este espacio, que es el núcleo principal de la escuela de Musica de Bogotá, los alumnos de diferentes niveles y edades, desarrollar sus habilidades potenciales y aprenden a adquirir el gusto por el hacer musical, al mismo tiempo tambien se estimula el aprendizaje en teoria musical, que ayudará a una mejor comprensión y prunfundización de los temas estudiados durante la práctica de cualquier instrumento que deseee estudiar. Por último, tambien es importante la experiencia en tarimas, las mismas se organizan, con el fin de que el estudiante muestre los avances logrados hacia sus pares y por otro ayuda a perder poco a poco el miedo escénico. Temas Los temas varian según los conocimientos previos de los estudiantes, sin embargo, siempre se incia con los temas basicos para refresacr algunas ideas, Como por ejemplo los elementos del sonido, el pentagrama, las figuras musicales, el ritmo, la melodía, la armonia, lectura de diferentes claves, estilos musicales entre otre otros temas. Metodología La metodología se establece según el docente a cargo, y según la edad del estudiante. las clases son eminentemente prácticas en el caso del estudio de un instrumento, y las clases teóricas, es progresivo, desde lo más sencillo a los más complejo. con el propósito de que el estudiante pueda asimilar paulatinamente todos los aspectos de la música y aprovecharlos en la ejecución de su instrumento. cada tanto se realizará exámenes teórico-práctico para evaluar sus conocimientos. Nuestros Maestros ¡Vamos!

Danzas para niños y adolescentes Dirigida a estudiantes de 8 A 17 años ♪ El objetivo de cada clase es enseñar diferentes coreografíascon objetos externos a la Danza para la dramatización y el montaje para muestras públicas. ♪ Desarrollar la capacidad de expresar y comunicar a travez del rítmo, la danza y el movimiento de cuerpo. ♪ Mejorar la autiestima de los niños. ♪ Algo tan sensillo como la danza ayuda a reducir en stress en los niños. ♪ Se trabajan rítmos como: * Jazz * Folklor * Contemporáneo * Rumba * Dancehall * Rítmos Urbanos * Hip hop * Danza Comercial Horario: Sábado 2:00 a 4:00 p.m.

Return

Caolina del Carmen Olivares Garcia Profesora de Música. Universidad Pedagógica Experimental Libertador. Venezuela Magister en Educación: Gerencia Educativa. Universidad Pedagógica Experimental Libertador. Venezuela. Se inicia en el Violín a la edad de nueve años con el Prof. Rubén Carrillo. En el año 2001 participa en la Coral y Estudiantina del Municipio Sucre bajo la dirección del Prof. Alejandro Rondón; al mismo tiempo inicia sus estudios musicales en la Escuela de Música “Federico Villena”, recibiendo clases de Violín con el Mto. Heemath Jahoor. En ese mismo año, ingresa a la Orquesta Sinfónica Infantil de Aragua dirigida por el Prof. Rubén Carrillo, y luego por la Mta. Moicelí Medina. Participó en el 1er Festival de Niños Solistas de la Orquesta Sinfónica Infantil de Aragua, en el año 2004, bajo la Batuta de la Mta. Moicelí Medina. Ingresando a la Orquesta Sinfónica Juvenil de Aragua al año siguiente, participa en Conciertos para recibir al Maestro “Sir Simon Rattle” y “Claudio Abbado” en diferentes oportunidades, ambos dirigidos por el Mto. Gustavo Dudamel. A partir del año 2014 formó parte de la fila de Violines II, de la Orquesta Sinfónica de Aragua, participando en diferentes conciertos bajo la batuta de diferentes Maestros. En el año 2015 fue invitada a participar en la “Gira Europa” de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas (actualmente Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta). Seminario de Formación Docente. Academia Latinoamericana de Violín. Mérida-Venezuela. Octubre de 2010. Talleres de Capacitación Docente. Fundación Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela (Fundamusical Simón Bolívar). Venezuela. Seminario Latinoamericano de Educación Musical. Participante-Colaboradora. Foro Latinoamericano de Educación Musical (FLADEM). Valencia-Venezuela. Agosto de 2012. Taller de Formación. Herramientas para la Atención y la Creación en el trabajo con niños en edad preescolar. Fundación Aequalis. Caracas-Venezuela. Octubre de 2014. Diplomado para Artistas Formadores. Dirigido a los Artistas Formadores de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. UNAD – Colombia. Diciembre 2019. Ir a docentes

OMAR ALBERTO RODRIGUEZ OSPINA (Omar Al Roos) Coordinator of the Music Therapy area from east to west I carry out musical studies at the National Pedagogical University, Youth Symphony Orchestra of Colombia, Colombian School of Jazz. Study of Folk Percussions from Colombia, Venezuela, Brazil, Cuba, Puerto Rico and the Dominican Republic, with well-known teachers from each corresponding country: Alonso Puello (Pipers of San Jacinto), Eduardo Martinez and Marco Vinicio Oyaga (Toto la Momposina), Ernest Simpson (Arturo Sandoval Jazz Band), Vancho Manoilovich (David Gilmour from Pink Floyd), Joel “Pibo” Marquez (Grupo Madera from Venezuela), Eddie Montalvo (Fania All Stars, Ruben Blades), Edson Quezada (Brazilian Percussionist). In addition to being self-taught with ethnic instruments (strings, winds and percussion) from various countries of the world. I participate as a musician in various groups of Colombian Folklore, Salsa, Rock, Jazz and popular music and accompany various artists and singers, in events and festivals such as: Salsa al Parque, Jazz al Parque, Rock al Parque, Festival Musicas del Mundo, Festival of Jazz de la Libélula Dorada, International Jazz Festival of the Free Theater, Barranquijazz International Jazz Festival, Cali A-JAZZ-GO Jazz Festival, Festival Salsa International in Fukuoka (Japan), Viña de Mar International Song Festival (Chile), International Folklore Circuit in several cities in Brazil; these as the most important. These festivals were part of tours in countries such as Colombia, Panama, Venezuela, Ecuador, Peru, Chile, Brazil, the United States, Puerto Rico, Argentina, Japan. He has been a teacher at the National Pedagogical University, the Colombian Youth Symphony Orchestra , the Higher Academy of Arts of Bogotá (ASAB), the Grancolombíano Polytechnic University , the Colombian School of Music, the Bogotá School of Music, the Neijing Bogotá School . He studied Traditional Chinese Medicine at the Neijing School, he is currently a professor of Healing Pathways of the Hands and coordinates the Research of Music and Healing Sound in said school, presenting the presentation "Music as a healing proposal, from the Octogram of Fu Xi" , at the 2012 Hipano-American Congress of Acupuncture, in Montevideo Uruguay and the Neijing Schools of Buenos Aires Argentina; "Art as a healing proposal" at the 2016 Hispano-American Acupuncture Congress in Santa Marta Colombia; "The Alchemy of Instruments" in the 1st International Meeting of Healthy Music 2017, Belo Horizonte Brazil., In the 2nd. Festival de Musicas Sanantes Cancun Mexico 2019, 12th International Meeting of Shamanism and Ancestral Traditions in Genac France 2019, In addition to conducting seminars in Madrid Spain, Paris France, Buenos Aires Argentina, etc. He has made recordings for various artists of genres such as Salsa, Popular Colombiana, Jazz, Rock, Medieval, Arabic and Greek, for novels, TV series, Theater montages, Music for Circus, Music for Contemporary Dance, and his own recording entitled "Alkimia del Sonido", music with an exclusively healing intention, project in the who is currently dedicated full time, as a musician-therapist and researcher. In 2019, his book Alkimia del Sonido was published by Mandala editions, Madrid Spain. He is currently working as coordinator of the East to West Music Therapy program of the Music Therapy area of the School of Music of Bogota, and preparing its next publication. Return

VIOLÍN 4/4 TAYSTE Regresar Características: - Tapa de Pino Abeto - Aros y fondo Arce con Tigre -Diapasón: Ébano - Acabado brillante Se entrega con Estuche, Colofonía (Pez, Resina) y Arco Color: M/A $380.000